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宋琛和赵近东的蜜月旅行要推迟到年底了,因为再过几天,《爱人》那篇小说改编的电影就要开拍了,导演是孙四海,编剧是业内大编剧和宋琛联合编剧,演员是当红明星,这种小导演配流量明星,大编剧带小编剧的组合,是公司经过几轮讨论决定的,电影名字当然不能那么非主流,凑了个歌名,买了那首歌的版权做主题曲。
你别说,很合适的一首歌,叫《当你老了》。
电影很好拍,才拍了几天,先导预告片就先出来了。
一片寂静当中,炉火下,有一个白发苍苍的老头,膝盖上盖着毯子,睡意昏沉地摇着摇椅,吱呀,吱呀。
然后歌声响起来,唱说:“当你老了,走不动了,炉火旁打盹,回忆青春。”
画面切换,是两位年轻男演员俊秀青春的脸庞,字幕打出来:
“一辈子不够,我要多爱你几辈子。”
虽然是原作者,这篇小说从头到尾自己都看了无数遍,快要看腻了,可是看到自己的小说以影视化的形象出现在屏幕上,那感觉还是激动万分。
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太感人啦。
电影和小说还是不一样的,虽然是联合编剧,但大编剧主要是挂名,大部分工作都还是宋琛一个人来完成的。他修改了好几稿,在修改的过程中,学到了很多东西。
比如他写的小说心理描写篇幅巨大,写的很细腻,但是要影视化呈现出来,那么多的心理描写是不能全靠演员来表现出来的,就必须要把心里描写具象化,通过人物的言行举止来表达出来。两个年轻男演员流量高,但是演技一般,除了靠导演点播,剧本偶尔也要做调整。
不过调整最大的,还是结局。
其实孙四海他们对原来的结局评价并不统一,有人觉得擦肩而过这个结局非常棒,跳出了大团圆的老套路,宋琛也觉得这样的结局比大团圆好,他觉得如果把结局设定为,科技医学发达了,解决了余诺的困境,最后和骆闻声愉快地生活在一起,这就很俗气,尤其不适合电影。
他觉得既然网络小说都能承载这个结局,作为电影就更能了,大众对悲剧电影的接受度要远比悲剧小说还要高,一个凄美的爱情故事配上音乐,画面等等,会比爱情喜剧更有电影质感。
“我们的意思也不是要改成大团圆,那样忒俗气,也不符合整部电影的氛围,”孙四海说:“不过他们的考虑也有道理,毕竟是兴云的第一部电影,能不赔咱们还是尽量别赔,不说大卖,起码能保本嘛。”
“我留意了一下近几年的爱情电影,虽然国内现在喜剧片当道,但是近三年卖座的爱情电影当中,也有一半都是悲剧,这种文艺爱情片,如果够催泪,也会很卖座,大众觉得能让她流眼泪的就是好电影啊。”
“我知道,不过我觉得是这样,咱们这个片子整体上催泪的点已经够多了,催泪的点其实在于骆闻声会老而余诺不会这件事上,就你现在的擦肩而过这个结局,它整体上也不是一个催泪的点,还是比较平和的。我们是觉得整个故事整体的这个脉络,就是先天后苦,中后部分达到巅峰,但是电影快结束的时候,是不是不要给观众太多沮丧的观影体验,含着眼泪的微笑,是不是比单纯的哭泣更动人呢,留一点想象的空间。”
“现在也有啊,余诺和骆闻声虽然最后谁也不认识谁了,但是他们还在一个学校里,总有再认识的可能,这其实就比较开放式,稍微偏悲剧一点的结尾了。”
“咱们得让观众知道这一点啊,”孙四海说:“观众靠自己去联想,和你稍微给点提示,让他们去联想,还是很不一样的。咱们在结尾其实可以暗示的更明显一点。这样越有利于增加影片最终的讨论度。”
宋琛认真考虑了一会,说:“那我这段时间再好好想一下。”
从剧组回来以后,宋琛就整天待在书房里,想着结局要怎么改。
写电影剧本要比写网络小说更慎重,毕竟代价那么高,人力物力精力都是投入。网络小说的结局他都要想很多天才能确定,何况电影剧本呢。
兴云影视用宋琛的剧本打头炮,主要是赵云刚疼他,要捧自家人。但是作为一个正规的有野心有实力的大公司,开门炮自然不能只有宋琛这一部电影,兴云同时还投资制作了一部国产大片,导演是孟时的父亲,名导孟平,除此之外还有一部和郑庸合作的古装大剧,宋琛还答应了郑庸,要去客串个路人甲。
在网络平台上,兴云还投资制作了一部选秀节目,可谓全面开花。
开的项目多,赵近东作为领导就特别忙,难得在家休息一天,本来想带宋琛出去玩,结果宋琛窝在书房里,一直在想剧本。
“孙四海他们的话,你要听,但也不用全听,还是要有自己的决断能力。”赵近东说。
“那你觉得呢?”
赵近东就说:“那我得等你拿出新稿子看了再评价。”
“你也觉得现在的结局不好?”
“我觉得很好,不过我媳妇这么有才华,说不定写出来的另一版结局更好呢?”
“你拉倒吧,我还不知道你,你巴不得我写十篇八篇的让你挑呢。”
“知道你辛苦,走吧,带你去外头吃。”
宋琛就和赵近东去外头吃饭,吃完饭以后他直接去了剧组,想着看看他们的拍摄情况,找找灵感。
电影不是按着时间线来拍的,而是分年龄段来拍的,先拍的是高中时期,选了坐落在古城里的一座中学,最开始的相遇,和来回穿越的所有少年戏份都在这里。今天拍的是重头戏,骆闻声和余诺的初次相遇。
写的时候其实没有那么具象化,如今看着穿着中学校服的男演员们,宋琛一下子就被代入到那个情境里去了。
因为正值夏天,冬天的戏份不好拍,所以这里的场景改了一下,剧组做了很多人造雪。原来剧组打算拍成下雪天,觉得更浪漫,但是宋琛没同意,也多亏了是他们赵家投资,他这个小编剧拥有绝对的决定权,不过他的理由也很充分,一是他觉得下雪天骑自行车有点违和,还有就是,他觉得余诺和骆闻声的相遇,应该是冬日的晴朗清晨,又冷,又明亮。
最后场景设定是下雪后的晴朗冬晨,街道旁都是人工雪,重头戏,孙四海要求特别严格,连续拍了七八条,要么是点不对,要么就是倒地的时候表情不对,有一次竟然是因为旁边飞起来的鸽子,没飞到导演要求的角度……孙四海摄影出身,对镜头的美感要求特别严格。
宋琛觉得没找错人,这种爱情片,唯美的镜头会大加分。他坐在孙四海后面,隔着摄像机看,镜头里质感又上了一层,和煦的晨光照在年轻的演员身上,他就忽然有了灵感。
太美好了,这两个演员青春俊秀,干净阳光,叫他也觉得,不该对他们这么残忍。
或许命定之人,终会相遇。
宋琛就坐在现场,写出了一个新结局。不过他不想作为结局,他觉得作为彩蛋更好一些,这样原来的结局和现在的新结局都能拍出来,也不至于太刻意。
孙四海看了他新写的结局拍手叫好,觉得留作彩蛋的主意也特别好。
“没想到你这么有想法。”孙四海说。
接触下来,他觉得他对宋琛的印象有了极大改变。原来就是觉得宋琛好看,有钱,接触下来才发现他这个人特别有想法,有时候很温和,有时候特别强势。
宋琛在创作上很强势,看起来好商量,其实他决定的事不会改。
新结局拍的时候,宋琛也在旁边盯着。剧组将街道上的人造雪都清理干净了,做出了春末夏初的效果。镜头俯拍,将整个十字路口都尽收眼底,古城的街道,石板路,老巷子,四方端正。十七岁的骆闻声和十六岁的余诺,一个从南边的街道往十字路口走,一个从东边的街道往十字路口走,好像下一刻就要在十字路口相遇。
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很简单,但宋琛看湿了眼眶。
连他这个作者都不知道他是希望他们相逢,还是不希望。也不知道他们会相逢,还是再次擦肩。
但是够了,够了。未知才是人生,或许如他穿越一般,这世上某一个维度里,某一个世界,真的有余诺和骆闻声,他们的未来会如何,不该由他来书写。
这一条是远镜头,并没有带到两位年轻演员的脸,所以拍了两条就过了。大概时机好,那个镜头的光影拍的非常美,宋琛也很满意。
谁知道一个月以后电影杀青,余诺的扮演者突然要求把这个镜头重拍一遍,说经历了这一个月的拍摄以后,自己的心境变了很多,再拍一遍,会更好。
本着精益求精的原则,孙四海答应了他,所以这个作为彩蛋的结局镜头,他们又回到老城里重拍了一遍。
这一回正碰上街道两边有几户人家门口种的蔷薇花盛开,镜头从上往下拍,灰色的街道多了一抹色彩,镜头里看着就更美了,“余诺”这一次用的是跑的,而且导演喊“咔”的时候他都没停下来,幸亏扮演骆闻声的演员及时刹住了车,俩人才没撞到一块,谁知道“余诺”竟然上前一把抱住了“骆闻声”,这一下周围的人都有些吃惊,孙四海让摄影师继续拍,就拍到了“余诺”在流眼泪。
拍摄结束以后,那位演员说他一路演下来,在这个时刻,就想不管不顾地冲过去抱一把骆闻声。
《当你老了》这个电影,后来上映的时候,就靠这个拍摄花絮火了。
当然影片本身质量就非常好,剧本扎实,比原作更催泪,颜好,镜头也美,又是流量明星参演,票房一路水涨船高,不过最出圈的,还是这个放在最后的幕后花絮。
这个幕后花絮做的非常用心,前半段完全是电影的质感,一直到后面摄像机和工作人员入镜,“余诺”和“骆闻声”分开,才能看出这是个幕后花絮。这是演员动了真情的表现,不但让粉丝们觉得自己的偶像演戏很走心,也让这对CP的爱情故事更动人。@无限好文,尽在晋江文学城
而余诺奔向骆闻声的镜头,也成为这部电影的经典镜头之一,结合电影里的那句“这一辈子不管你在哪,我都会找到你”,粉丝为这个片段取名:
“余生唯一诺,奔向骆闻声。”
这世上大概没有比奔向自己的爱人更幸福的事情了。奔向他,投入他怀中。